Sakura MML Instrument Makeup — 楽器別リアリズム技法

Overview

本スキルは、Sakura MML で MIDI 楽器を「人間が演奏したように」聴かせるための具体的なパラメータ設計手法をまとめたものである。楽器の物理的挙動・演奏者の身体的制約・音響心理学的効果を、MML の v（Velocity）、q（Gate time）、t（Timing offset）、 CC コマンド（M, EP, PitchBend 等）、および先行指定（.onNote, .onTime 等）へ翻訳するプロセスを体系化する。

Reference Guide

•ドラム・パーカッションのリアリズム → references/drums.md
•ベースラインの物理シミュレーション → references/bass.md
•ギターのストラミングと表情付け → references/guitar.md
•ピアノのペダリングとボイシング → references/piano.md
•オーケストラ楽器のダイナミクス制御 → references/orchestra.md
•ヒューマナイズとワークフロー全般 → references/humanize.md

Core Principles — 不気味の谷を越える3つの軸

MML で生楽器のリアリズムを追求する際、以下の 3 軸を常に意識する。

1. Velocity（強弱） — 力学の再現

人間は完全に均一な力で楽器を演奏できない。すべての楽器パートにおいて、ベロシティに「意図的な揺らぎ」と「階層構造」を持たせることが必須である。

実務上の初期値: v.Random(3)（多くの編成で扱いやすい）

code

// NG: 機械的な均一ベロシティ
v100 l8 cccc cccc

// OK: v.Random(3) + 構造的なアクセント
v.Random(3);
v.onNote(100, 75, 90, 70) l8 cccc cccc
v100  // cancel

2. Timing（タイミング） — 時間軸の揺らぎ

完全にグリッド上に配置された音は「打ち込み臭さ」の最大の原因。 t（Timing offset）と t.Random() を用いて微細なズレを導入する。

code

// 微細なランダムタイミング（±3 ticks）
t.Random(3)
l8 cccc cccc
t0 t.Random(0)  // cancel

3. Gate time（音の長さ） — アーティキュレーションの核

q（Gate time）は音の「切れ方」を決定し、スタッカート〜レガートまでのアーティキュレーション空間を表現する。楽器・奏法ごとに適切な値が異なる。

アーティキュレーション	q 値目安	用途例
ミュート（カッティング）	q25	ギターの弱アップストローク
スタッカート	40–55	軽快な刻み、撥弦のカッティング
ノーマル	70–90	通常の演奏（q88–q90 が頻出）
テヌート	90–98	歌い込むフレーズ（q98 が標準）
レガート	99–100	ストローク実音（q99）、管楽器持続

汎用ユーティリティ関数

以下の関数は本スキル向けに整理した汎用テンプレートである。楽器を問わず利用可能。詳細は references/humanize.md 参照。

code

// グレイスノート（しゃくり上げ）
Function Gb(nt) { Sub{ p%.onTime=-2048,0,(nt); } }

// ディレイドビブラート（漸増型）
Function Vb(nt) { Sub{ y1.onTime=0,32,(nt); } }

// エクスプレッションフェード
Function Mt(nt) { Sub{ l%24 r4 y11.onTime=127,43,(nt)-4;
    r(nt)-4 y11=127; l%24 } }

// ユニゾン・オクターブダブリング
Function Unison(Str S, Int Value){
    Sub{ Key(Value); S; Key(0); } S;
}

Quick Recipe — 楽器別 v / q / t 初期設定

以下は各楽器パートの出発点となるパラメータ設定例。本リポジトリ内の検証フレーズを基にした、再利用しやすい汎用形である。詳細は各楽器の参照ファイルを参照のこと。

ドラム（Channel 10）— 多層 Rhythm 方式

code

Track(10) Channel(10)
// マクロ定義
$k{n36,} $K{n35,} $s{n38,} $S{n40,}
$h{n42,} $i{n44,} $H{n46,} $T{n39,}

// 多層 Rhythm ブロック（各打楽器を独立レイヤーに）
l%24 v.Random(3);
Rhythm{
    (v120 Sub){ krrr rrrr krrk rrrr  krrr rrrr krrk rrrr }
    (v110 Sub){ rrrr srrr rrrr srrr  rrrr srrr rrrr srrr }
    (v110 Sub){ Hrrh irrh hrrH irrh  Hrrh irrh hrrH irrh }
    (v110 Sub){ rrrr Trrr rrrr Trrr  rrrr Trrr rrrr Trrr }
}

ベース

code

Track(2) Channel(2) Voice(34)  // FingerBass
o3 q90 l%24 v120 v.Random(3);
// メロディアスなライン（^でタイ、r12で隙間）
c^^r>g<rce^ed^c^<b^>

ギター（コード関数方式）

code

Track(3) Channel(3) Voice(28)  // CleanGuitar
// コード関数の定義
Function G9(len,cut) {
    If(cut==1){ ' t0v-20g  t1v+10b >t2v+5d  t3v+5a<'(len)
    }Else{      '>t0v-20a  t1v+10d <t2v+5b  t3v+5g '(len) }
}
// ストロークパターン
o4 l%24 v.Random(3);
v120 q99 G9(48,1);  v100 G9(24,0);  v110 G9(24,1);
v80  q25 G9(24,0);  v110 q99 G9(24,1);

キーボード / EP（Sub{} 多声方式）

code

Track(1) Channel(1) Voice(6)  // EP
// Sub{} で左手・右手を分離
Sub{ o4 q98 l%24 v90 v.Random(3);
    'ceg'^^'ceg'^ 'fac'^^'fac'^
}
o5 q98 l%24 v110 v.Random(3);
e^^red^er

ストリングス

code

Track(4) Channel(4) Voice(49)  // Strings1
// CC1(Modulation) + CC11(Expression) の二層制御
M.onTime(30, 100, !1)    // 1小節かけてクレッシェンド
EP(110)
q98 o5 l1 c d e f
M(0) EP(127)              // cancel

// Unison() でオクターブ厚みを出す
Unison({ o5 q95 l%48 v110 v.Random(3);
    r192b>cd<b r192>agf+e
},12)

Prerequisite Skills

本スキルは sakura-mml-composition スキルの知識を前提とする。 MML の基本構文、先行指定（.onNote, .onTime 等）、リズムモード、 CC コマンドの詳細については sakura-mml-composition を参照すること。